Laurent Anastay-Ponsolle 1982

Dans Fragments d’un discours amoureux, Roland Barthes écrivait que « ce que cache le langage, le corps le dit ». Et ce que le corps ne dit pas, la peinture de Laurent Anastay-Ponsolle le cherche. Autodidacte, l’artiste développe une œuvre brute, directe et viscérale, où le corps devient le lieu d’une tension constante entre apparition et disparition. Ses compositions, traversées par des membres saillants surgissant de l’obscurité, transforment la morphologie en géométrie expressive. Lignes puissantes, couleurs vibrantes et geste affirmé structurent une démarche à la croisée de la peinture, du dessin et de la performance. Influencé par l’expressionnisme (Schiele, Munch), mais aussi par les mythologies antiques et la danse contemporaine, Laurent Anastay-Ponsolle place le corps au centre de sa recherche. Fragmenté, parfois effacé, il apparaît comme une présence instable, traversée par le désir, la mémoire et la perte. À partir de photographies déconstruites, d’instants vécus ou de performances avec des danseurs contemporains, l’artiste capte l’éphémère, ce moment fragile où le mouvement se fige et devient trace. Son travail explore les dualités fondamentales — présence et effacement, vitalité et mélancolie — et propose une figuration sensible, invitant à ressentir plutôt qu’à comprendre.